13
НОЯБРЯ
СРЕДА
19:00
Саша Филипенко
Концерт для виолончели с характером
Татьяна Друбич, художественное слово
Гай Джонстон, виолончель (Великобритания)
Борис Андрианов, виолончель
Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского, Малый зал
Художественный руководитель фестиваля Борис Андрианов
Российская премьера
Роберто Молинелли. Twin Legends для виолончели и струнных.
Роберто Молинелли – известный итальянский альтист, дирижер, композитор и аранжировщик. Универсальный склад дарования позволяет ему сотрудничать с артистами разных направлений, в числе которых Андреа Бочелли, Сара Брайтман, Густав Кун, Лючио Далла, Федерико Мондельчи и др. Его перу принадлежат сочинения многих стилей и жанров, в том числе опусы, синтезирующие музыкальные идеи «из разных миров». О своей пьесе, написанной в 2004 году для Энрико Диндо и его ансамбля, композитор рассказывает:
«Twin Legends – произведение, посвященное двум легендарным фигурам, оказавшим значительное влияние на музыку ХХ века. Оба они не были мейнстримными композиторами, возвращающими тональную музыку с ее великими вечными мелодиями в сценарии, где тональность постепенно растворялась (при дефрагментации мелодии) в атональности. Одна из легенд представлена идолом итальянской мелодрамы ХХ века – Джакомо Пуччини, другая – афроамериканской музыкой, джазом и блюзом, заразившими весь «образованный» музыкальный мир. Появление Гершвина в Европе явственно повлияло на творчество многих великих композиторов, прежде всего Мориса Равеля.
«Две легенды» основаны на двух чрезвычайно контрастных музыкальных идеях, двух темах определенного ритмического и мелодичного содержания, раскрывающих специфику различных инструментов в этой оркестровке. Вступительная тема, имеющая виртуозную природу, начинается с сольной каденции, где линейный двойной музыкальный поток часто маскируется нестандартными ритмическими паттернами, частыми ударными эффектами, острыми и резкими созвучиями. Затем следует более медленный лирический раздел – некий внутренний монолог, который начинается в речитативном стиле, блуждает в воображаемых моментах прошлого и, постепенно наращивая звучность, достигает кульминации в трогательной мольбе: это широкая страстная мелодия, звучащая в полную мощь и солиста, и оркестра. Пьеса продолжается варьированными повторами и кульминациями в закольцованном финале: остинатный паттерн оркестра безжалостно преследует солиста до самого конца пьесы».